Yutaka Hatta (né en 1930 dans la préfecture de Fukui, Japon ; vit et travaille dans la préfecture de Fukui) est un artiste connu principalement pour ses travaux de sculpture sur panneaux, dans lesquels il grave de multiples couches de cercles sur des matériaux de construction et des plaques de métal à l'aide d'un couteau de sculpture sur bois et d'un burin.
Alors que ses premières œuvres affichaient le style du cubisme et du constructivisme, elles sont progressivement devenues plus abstraites au fil des années, au fur et à mesure qu'il s'inspirait d'anciens motifs japonais tels que les dessins Ko-kutani et les tombes anciennes décorées, utilisant souvent des motifs circulaires. Cependant, Hatta, cherchant à atteindre une forme d’expression unique et à poursuivre l'art d'avant-garde, a atteint un tournant majeur en abandonnant le pinceau et en reniant même la peinture en tant que technique établie. Au milieu des années 1960, il développe ses travaux de « sculpture », s’essayant à des motifs géométriques disposés en composition serrée sur un panneau carré, les lignes ainsi sculptées créant d’elles même des ombres et des aspects moirés. Cette technique le rend célèbre localement, puis dans tout le Japon.
Le processus de sculpture a malheureusement mis à rude épreuve les yeux de Hatta, et sa vision s'est progressivement détériorée jusqu'à ce qu'il perde complètement la vue vers 1980. Quelques années plus tard, il se remet à peindre en utilisant l’audition et le toucher, se fiant au son de la peinture qui coule sur la toile. Dans une autre série intitulée « Nagare » (le flux), il montre la force de l'écorce des arbres kozo collée sur la toile, et c'est devenu l'œuvre représentative de Hatta aujourd'hui, qu'il continue toujours à produire.
Yutaka Hatta a obtenu son diplôme de l'école d'art de Kanazawa après la guerre et a travaillé comme professeur de collège tout en créant des peintures à l'huile. Il a également encouragé un mouvement culturel local en organisant l' Exposition d'art contemporain sur papier d'Imadate depuis les années 1980 et le Festival international d'art de Tannan depuis les années 1990, en suivant le mouvement artistique de la Hokubi Bunka Kyokai, promu par le critique Hidetaro Tsuchioka. Ces activités ne se limitent pas au Japon et comprennent des expositions individuelles en Italie, des expositions avec de jeunes artistes aux États-Unis, aux Philippines, au Brésil, en Israël, en Suède et en Allemagne, ainsi que des échanges approfondis avec des artistes coréens par le biais de la culture traditionnelle du papier.